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戲曲音樂在中國傳統戲曲的傳承與發展中，扮演關鍵的角色，並具有鮮明的特色，配合劇情的鋪陳展演、角色行當的唱唸做表，以鑼鼓絲竹導引彰顯，不僅是文武場伴奏，更是整齣戲不可或缺的重要支柱。戲曲音樂學系以培養傳統戲曲音樂演奏與編創人才為教育目標，課程設計除了傳統器樂的吹、拉、彈、打，及文武場的演奏技巧外，也兼顧創作及理論之研析。戲曲音樂學系建立了戲曲曲譜有聲資料與保存，特別著手戲曲音樂教材的編撰與統整，提升教學及戲曲推廣。未來課程將致力於結合產學合作計畫，以落實「務實致用」的技職精神，並能透過戲曲音樂的藝術化、精緻化、普及化，結合現代科技設備，傳播傳統戲曲之美。
歌仔戲是臺灣唯一原生的劇種，最足以作為臺灣本土文化的代表，從野台戲、電視歌仔戲、到精緻的歌仔戲劇場製作，都是和臺灣庶民生活與本土文化息息相關的素材，並且使用大家耳熟能詳的曲調，忠實呈現臺灣的人土風情。歌仔戲學系成立於 1994年，至今已培育出許多表演藝術專業人才，散見於各大歌仔戲、現代劇團、各級學校、影視演藝界等。學系課程多樣化，除專業表演外，亦注重編導實務及藝術行政，針對個人特質進行教學，並與各劇團建教合作，提供多元實習演出機會，能實際應用所學，登上舞台圓夢。整體而言，培養學生具創造性的思考與實作能力，使學生隨時掌握時代脈動與環境變遷，豐富實務經驗，同時亦鼓勵跨領域接觸，培育具傳統精神並兼具當代視野的全方位歌仔戲表演藝術家。
京劇是中國傳統文化精髓，集戲劇、舞蹈、音樂、武術、演唱、視覺設計等為一體，代表中國傳統文化之美學極致，已被聯合國教科文組織列為人類共同文化遺產。京劇學系以培養專業京劇表演與編創人才為宗旨，課程設計以厚實學生傳統表演藝術基底，培養學生具備傳統「四功五法」之表演技藝，並透過多元實習演出機會，提供學生磨練個人技藝；學系教學兼重傳統與現代、理論與實務，除專業學術科外，並兼習戲劇理論、表演程式、歷史發展、劇場管理、識譜樂理等基礎與進階課程，強化產學合作，落實學以致用的教學理念，是臺灣戲曲藝術教育的最佳選擇。
客家戲曲由三腳採茶戲發展為客家大戲，在臺灣歷經落地掃、內臺戲、廣播採茶戲、野臺酬神戲、舞臺精緻戲曲等不同表演型態，集合客家山歌、棚頭、相褒、俚語等臺灣客家表演文化精粹於大成，亦為客家語言文化的精緻表現，廣受觀眾喜愛。客家戲學系自2001年成立迄今，以培養傳統客家戲曲之表演、編導為主之各類型專業人才為教學目標，課程規劃著重於學科、術科兼備，課程大致分別為初階與進階表演、創意編導、戲曲理論與行政管理等大類，培養學生逐步掌握客家表演藝術的各個向度，並強化表演理論基礎，做為表演實務之養分。每年之年度展演固定製作一至二齣大戲，作品根植於傳統，蛻變出新意，展現當代社會之多元風貌，呈現本系之教學成果。本系在技職課程之內規劃建教合作機制，與優秀之民間劇團與客家電視臺搭建業界橋樑，強調表演實務與職場接軌，提供學生在舞臺上發光發熱之機會，一方面展現學習成果，同時亦協助學生順利進入職場。本系培訓之學生出路多元，從事之職業包括：戲曲(影視)演員、編劇、導演、舞臺技術人員、藝術行政管理、戲曲研究、客家表演教學等。目前已有多位校友在影視演藝界、戲曲表演界從事表演、編創，而有傑出成就。
劇場藝術學系為臺灣唯一的技術劇場專業教育單位，以培育對劇場製作專業有整體認識，對傳統與現代劇場發展有完整概念，並且具有批判思考能力與創意的技術劇場專業人才為教育目標，並且致力發展技術本位、傳統與現代接軌的學系特色。劇場藝術學系課程內容，涵蓋技術劇場中的重要領域，包括舞台技術、燈光技術、音響技術、服裝技術，及演出製作管理、舞台監督等專業課程。除課堂教學外，並搭配展演製作及建教實習課程，以演出製作實務協助同學整合個人專業所學，並能累積實務經驗，順利銜接學校與技術劇場專業職場。
民俗技藝學系以培養雜技表演、編創、教育人才為教學目標，以中國傳統特技專業為教學主軸，輔以中西舞蹈、戲劇表演、音樂、舞臺技術、製作行政等表演藝術相關課程，並配合多元的實習演出機會及專業訓練環境，以培養優秀的傳統雜技與特技表演藝術人才。民俗技藝學系的教學，特別強調專業技藝的專精，與舞台展演的專業表現，並搭配多元的建教實習演出，強化產學合作，落實學以致用的教學理念，是臺灣雜技藝術教育的最佳選擇。
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